四旬期「美麗之道」：《哀悼基督的死亡》

喬瓦尼·貝利尼（Giovanni Bellini, 1427年-1516年）的畫作《哀悼基督的死亡》大約在1475年完成，畫中的人物除了有被釘死的基督外，還有阿黎瑪特雅人若瑟、尼苛德摩和瑪利亞瑪達肋納。這幅作品如今收藏在梵蒂岡博物館的美術館内。

哀悼基督死亡的畫面既感人又和諧，表達出基督全然接受天父的旨意，直到最後的祭獻：這從畫面人物無聲的哭泣和極度的悲傷中反映出來。畫中沒有聖母，只有阿黎瑪特雅人若瑟、尼苛德摩和瑪利亞瑪達肋納，她淚痕滿面，輕輕地為基督手上釘孔的傷口塗油。

正如佛蘭芒藝術那樣，在貝利尼的作品中也是根據效仿眼淚的理論來描繪淚水，為激發觀看者的憐憫和參與，促進虔敬者在靈性道路上日趨完善。

教會從成立之初就已經認識到藝術的價值，並明智地利用其千變萬化的「藝術語言」來表達天主永恆不變的救贖信息。因為，基督徒相信「從受造物的偉大和美麗，人可以推想到這些東西的創造者」(智 13: 5)。

真正美的每個表述，都可以被視為一個途徑，導向與主基督的相遇。信仰之美，即相信和跟隨基督此一事件不僅是真實和正確的，也是美麗的，能以嶄新的光輝和深遠的喜樂充滿生命。從這基本核心內所閃耀出來的亮麗，就是天主藉著死而復活的耶穌基督所彰顯的救贖愛情。

在這四旬期，讓我們從梵蒂岡博物館內的珍貴收藏，透過這「美麗之道」，重新恢復對美的重視，作為觸動人心的途徑，好使復活基督的真和善在人心中發光。

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【圖片來源】Giovanni Bellini, 1427-1516, Lamentation over the dead Christ with Saints Joseph of Arimathea, Nicodemus, and Mary Magdalene, altarpiece cymatium, ca. 1475, oil on poplar, Vatican Art Gallery © Musei Vaticani 梵蒂岡博物館

【資料來源】梵蒂岡新聞網，梵蒂岡博物館：“美”使我們相契合；梵蒂岡新聞網，梵蒂岡博物館：《哀悼基督的死亡》與死亡被戰勝；教宗方濟各《福音的喜樂》宗座勸諭